一年を通しての写真プロジェクトのアイデア

夏真っ盛り。写真を撮らずに1分も、あるいは1日も過ごすことはできません。どうやって写真の冒険を思いついて、それを実行するかは関係ありません。今日は、自分で夏の写真プロジェクトを作成するときに使用できるテーマ領域の概要を見ていきます。

自然の中での夏の写真プロジェクト

どの季節もそうですが、夏はいくつかの基本原則によって区別されます。夏はまず第一に、周囲の自然に暖かい色、暑い色とも言える色が優勢です。原則として、夏の間は市の外に旅行する機会があり、写真検索のためのより広いフィールドが開かれます。

写真における前景の重要性

写真の構図をより説得力のあるものにするには、前景に説得力のある前景が入るように構図を構築する必要があります。前景の存在により、写真の奥行きとスケールの関係を構築することができます。前景は、視聴者の目を前景の大きなオブジェクトから遠ざけ、画像の奥深くに向けることで、表示されている風景のスケールについてのアイデアを与えます。前景を定義するには、自然 (山、石、枝) と人工 (壁、フェンスなど) の両方のオブジェクトを使用できます。

周囲の自然の中で捉えたフレーム内の線は、理想的な構図ツールのひとつです。自然なラインが見る人の注意を集中させ、目の動きを演出します。たとえば、道路、川、線路などの収束する線が写真に写っている場合、閲覧者は間違いなくこれらの線が収束する点に目を引きます。斜めの線、特に左下隅から右上隅に向かう斜めの線は、構図において理想的であると考えられています。

写真の雰囲気

どの写真家にとっても、あらゆる瞬間、あらゆるフレームに、独自のユニークで特別な性格、特別な雰囲気を見つけるのは自然なことです。ドラマ、内部の歴史、風景の美しさと特異性をなんとか保存することができた作品、雰囲気を伝える作品は、このジャンルの最良の代表とみなされます。特徴的な風景を撮るには、曇り空の日に撮影に行く必要があります。結局のところ、明るい空と澄んだ太陽は、風景の雰囲気を求めるときに最適な組み合わせではありません。むしろ、風景の雰囲気や特徴は、もや、霧、雷雲など、レンズの中で光と影を表現できるすべてのものの中に探求する必要があります。

写真の中の空

植物を使った実験をしてみることもできます。角度や色をいじったり、太陽を探したりしてみましょう。白黒で面白い植物柄の写真を撮ってみませんか。

一年の他の時期と同様、夏にも独自の特徴があります。夏は多くの場合休暇期間であり、人々はリラクゼーション、自分自身、そして自分が最も愛するものに全注意を捧げます。まず、初心者の写真ハンターの場合は、自分の休暇にカメラを持って自分の友達の写真から始めることができますが、すべてをクリックするだけでなく、特徴的な意味のある写真をすぐに撮影しようとします。

旅行（撮影）を開始する前に、あなたの写真があなたのストーリーを伝えることについて友人と同意することができます。そうすれば、友人たちは喜んでこれに協力することに同意してくれるでしょう。

経験を積むにつれて、都市ジャンルの写真でもドキュメンタリーの風景写真でも、興味深い瞬間を捉えることが容易になります。

市内の夏の写真プロジェクト

それでも街から出ることができず、夏の間ずっと街で過ごしても、絶望しないでください。この街は、写真や写真プロジェクトのアイデアを見つけるのに最適な場所です。

都会の静物画

小さなことから始めましょう。この都市の静物画を探すのに 1 つの週末を費やすことができ、信じてください、それは非常にエキサイティングなアクティビティです。フランス語から翻訳された静物画は「死んだ自然」を意味します。この定性的定義を使用すると、記念碑、公園のベンチ、噴水など、あらゆる「無生物」都市の自然を探すことができます。これらすべてを、レンズを通してさまざまな角度、一日のさまざまな時間、さまざまな照明の下で見ることができます。マーケットやフリーアーティストが集まる通りを散策することもできます。

古い家は狩猟写真に最適な場所です。そして、古い家は常に有利で面白く見えます。あなたの街で見つけられる最も古い家の1つで非常に優れた白黒写真を撮るのに、特別なプロの写真家である必要はありません。それはすべて家そのものに関するものです。それぞれの家にはそこに住む人々の歴史と運命が刻まれており、それらの物語が壁、窓、ドアに反映されています。独立した窓や玄関ドア、階段は非常に興味深いものに見えます。

街並みは全体的にとても興味深いです。新しい形式、新しい角度、新しい構成的および様式的な解決策を模索するユニークな機会が常にたくさんあります。あなたの街で最も人気のある建築物を撮影している場合でも、「その」写真を撮るチャンスは常にあります。

記録写真や写真プロジェクトについてはこれまでも繰り返してきましたが、改めて人や街に焦点を当てていきます。一般に、ストリートはストーリー、興味深いショット、新鮮なアイデアを見つけるのに最適な場所です。写真の本来の目的はその人の人生を反映することであり、その人自身がその人自身を最も良く反映するものであるため、常に写真において最高のモデルとなるのは人です。

故郷の街路を旅して人々の写真を撮りましょう。

夏には、この訪問を写真探しに変えることもできます。最も重要なことは、何か面白くて珍しいものを探すことです。認識の輪を広げてください。たとえば、何か面白いことをやっている友人の友人を訪問するように頼みます。誰もが 1 人のアーティストまたはミュージシャンを予備に持っています。このアーティストやミュージシャンを訪ねて、数時間一緒に過ごし、仕事をしているところを写真に撮ってもらいましょう。あなたのミュージシャンやアーティストがあなたとあなたのカメラに注意を払わないようにすれば、写真撮影は可能な限り成功し、リラックスしたオープンな写真が得られるでしょう。

夏休みが終わるまで、まだ1か月以上あります。興味深い夏の写真プロジェクトを作成する 30 を超える機会を想像してみてください。すべてはあなたの手の中にありますが、重要なことは彼らがカメラを持っているということです。屋外レクリエーションに関するものでも、夏の都市生活に関するものでも、興味深い夏のフォトストーリーが得られると信じています。次回の記事では、あなたのプロジェクトについて喜んでお話しさせていただきます。夏の写真プロジェクトをお待ちしております。

多くの写真家にとって、カメラは自分自身の延長です。結局のところ、私たちはそれを通して世界を見るのです。この 2 部構成のシリーズでは、ポートフォリオを多様化し、忙しくするために挑戦できる写真プロジェクトのリストを見ていきます。

新しいテクニックを学ぶことに加えて、自分自身に挑戦し、その過程でポートフォリオを改善します。カメラやスマートフォンで撮影することもできますが、いずれにしても、これらのプロジェクトを行うことで多くの経験を積むことができます。記事の最後では、プロジェクトの最終結果に対して何ができるかについて簡単に説明します。

24時間365日プロジェクト

ストックフォトグラファーのアリフ・ジャバドさんは、アップルの広告用の素材を探してロンドン中を歩き回って一日を過ごした。彼が持っていたのは iPhone 7 と、夜明けから夕暮れまでロンドンを撮影し、景色、感情、動きを捉えるという任務だけでした。

この写真家の例に触発されて、同様のことができるかもしれません。あなたの街での生活を写真に収めて 1 日を過ごすことに挑戦してください。ここではあなたの可能性は無限大です。

プロジェクト「AからZまで」

このプロジェクトには 2 つの方法でアプローチできます。 1つ目は、アルファベットの各文字で始まるオブジェクトを写真に撮ることです。すべての文字を写真に撮るのは思ったよりも大変なので、一日がとても忙しくなります。オブジェクトを探すのは楽しく、驚きの要素を使用すると、本当にクールでオリジナルの写真を作成できます。そして、これの最も素晴らしい点は、必要な被写体に偶然出会うまで、自分自身が何を写真に撮るか分からないということです。

2番目の方法は、文字通り街中でアルファベットを探し、コレクションとして写真に撮ることです。看板を撤去したり、ファサードや文字のように見えるものは何でも撤去できます。さらにオリジナリティを出したい場合は、風景の中の文字を探してください。たとえば、「S」の字型の川の曲がりや、このような「H」の字に似た手すりなどです。

商品写真のボケ味

家を出て冒険を探しに行く気がない場合は、家に写真ボックスを設置して、身の回りにあるものを試してみてください。私たちのフォトバンクから判断すると、商品写真は現在非常に人気のあるジャンルなので、見逃すことはありません。最も単純なホイルシートでも、オリジナルの写真撮影の基礎となることがあります。

ここに 1 つのトリックがあります。ガラス板の上に被写体を置き、その下に暗い素材を置き、ホイルをくしゃくしゃにして背景として使用します。ランプや懐中電灯の光を箔に当てると、派手な模様が浮かび上がり、絞りを大きくすると美しいボケ味が生まれます。

ミニマルな風景

冒険に出かける時間です! そして、決断した場合は、常に目標を念頭に置いてください。このプロジェクトでは、よりミニマルな風景を見つけるための鋭い目と観察スキルが必要です。長時間露光を使用して、一連のミニマルな風景を撮影できます。この旅行をさらに特別なものにするために、白黒で撮影してください。そして、これはインスピレーションのためです:

天体写真

まだ天体写真に挑戦したことがない方は、視野を広げてみてはいかがでしょうか。おそらく私たちのことを覚えているでしょう、おそらく見たこともあります。ポール・ガナはいくつかの本当に素晴らしいアドバイスをくれますが、それ以外にも、誰もが少なくとも一度は天体写真に挑戦すること、つまり夜空の美しさを心から受け入れ、少し実験してみることを奨励しています。少し情報を集めてエリアを探索したら、フィールドに出て新しいジャンルに挑戦してください。

タイムラプス - 微速度撮影

このプロジェクトは、スティーブン・ウィルキスによるTEDトーク「ワンショットで捉えた時間の流れ」後処理段階では、より多くの作業と勤勉さが必要になります。これはプロジェクトの中で最も労働集約的ですが、後悔することはありません。結果は驚くべきものになるでしょう。自分自身を強制するこのテクニックを少なくとも 1 回試してみると、必ずもう一度試してみたくなるでしょう。

プロジェクト「50人の見知らぬ人」

この古典的なプロジェクトには、少し勇気が必要です。このアイデアは、路上で見知らぬ人に近づき、写真を撮る許可を求めることです。ちょうど 50 人を見つける必要があります。このプロジェクトには他にも「100人の見知らぬ人」などのバリエーションがありますが、もちろん、それははるかに難しいものにする必要があります。記録を追わないでください - 妥当な数字に落ち着きます。

見知らぬ人に近づき、肖像画を撮る許可を求めることは、必ずしも簡単でリラックスした問題ではありません。このプロジェクトでは、人々とのコミュニケーションについて多くのことを学ぶことができます。そして、見知らぬ人たちとの会合の後、あなたはユニークな写真の選択を持って家に帰ることになるので、その結果は本当に印象的なものになるでしょう。

プロジェクトは気に入っているが、そんなに多くの見知らぬ人と話すことができるかどうか自信がない場合は、プロジェクトの割り当てを変更して、顔のない人々の写真を撮ってください。私たちの著者の一人、は、このような写真を撮ることで生計を立てています。

社会啓発プロジェクト

これは、あなたの街に関連する社会問題についてより深く理解する機会です。人々に影響を与え、考えさせる劇的な状況を捉えることは、多くの写真家にとっての使命となっています。週末、または少なくとも 1 日をかけて、路上で目にしたものを撮影してください。もしあなたがフォトジャーナリズムに興味があるなら、これはあなたにとってさらに素晴らしい練習となるでしょう。

また、これは新しい人々に会い、彼らの問題や懸念について話し、あなたの周りで何が起こっているのかについてもっと学ぶ素晴らしい機会です。このようなプロジェクトは、技術的にも感情的にも取り組むのは簡単ではありませんが、最終的には感情的な含みのある非常に誠実で自然な写真が得られるため、取り組む価値はあります。

食べ物の写真撮影

どこから始めれば？私たちの中で最も重要なものの 1 つ人気の写真 - バーベキューのショット。食べ物の写真の需要は決して衰えることはなく、さらに、このジャンルは創造性の巨大な余地を提供します。たとえば、食べ物の風景。このタイプの写真では、写真家は野菜や果物の比率や形をいじります。物語の感覚を作り出し、それに従ってください。人物やさまざまなキャラクターを追加して、写真をよりリアルにすることができます。

日を選んで、一日中レストランやカフェに行って自分へのご褒美にすることもできます。食べた食べ物の写真を撮って、美味しかった食べ物の写真をポートフォリオに追加しましょう。最後に、バザールに行き、この活気に満ちた豊かな空間を撮影してください。自宅に写真ボックスがあれば（ちなみに、写真ボックスは自分で簡単に作ることができます）、芸術的な食べ物の写真を撮ることもできます。

アーキテクチャ: ボトムアップから見た図

街を歩き回ってさまざまな建物を眺めていると、最も興味深く風変わりな細部を見逃してしまうことがよくあります。それはすべて、私たちが建物を 1 つの視点からのみ見ることに慣れているからです。プロジェクトが進行するにつれて、天井や、建築とインテリアデザインに込められた素晴らしい職人技に注目してください。あなたがしなければならないのは上を見ることだけです。このプロジェクトは、オリジナルの抽象的な写真を作成できる素晴らしいパターンを見つけることができるという意味で、非常に興味深いものです。

テーマを選んでそれに固執する

もちろん、これらのプロジェクトは、考えられるすべての写真トピックをカバーすることにさえ及んでいません。興味のあるものを見つけて、独自のプロジェクトを作成してください。自分のアイデアを諦めないことがとても大切です。写真プロジェクトに関する他のアイデアがある場合は、下のコメントボックスで共有してください。

プロジェクトを選択しました- 次は何ですか？

スマートフォンで撮影した写真は、Clashot のポートフォリオの一部として使用できます。衝突は、Depositphotos でモバイル写真を販売できるモバイルアプリケーションです。

プロジェクトが完了したら、間違いなく素晴らしい写真が得られるので、それを選択して誰かに送信することができます。。あなたにも他の人たちと同じくらい勝つチャンスがあります。あなたの創造性を影から引き出す時が来ました。

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この記事を書きたいのは、撮影前に、これは何の動物なのか、何を食べるのかについてたくさんの質問を受けたからです:)

写真プロジェクトの撮影を開始するまで、かなり長い間待ちました。私は、このプロセスを誰がどのように見ているかを理解しようとして、たくさん勉強しました。そして、このコンセプトは写真家とそのクライアントの両方によって非常に異なって解釈されており、ここで矛盾が最も頻繁に発生するという結論に達しました。したがって、私はこのプロセスを私がどのように見、想像しているかを概説することにしました。そうすることで、将来の英雄たちが、それが何であるか、なぜ他のタイプの撮影とどのように異なるのか、そして個別の撮影と比較したプロジェクトの長所と短所は何かを理解できるようになります。

それで、 写真プロジェクト（私のために予約します） - これはテーマ別の撮影であり、写真家またはチームの特定の創造的なコンセプトであり、個人の撮影の枠組み内で実装するのが難しい場合があります。これを実装するには、特定のプロジェクトのタスクに応じて、装飾家、花屋、スタイリスト、その他の職人を参加させることができます。このような撮影により、通常の撮影の境界を大幅に拡張し、より面白く、大規模で、より創造的なことを行うことができます。

すべてはアイデアから始まり、夢とさえ言えるかもしれません（少なくとも私の場合）。私たち一人ひとりの頭の中には、時には現実にしたいと思うようなイメージ、おとぎ話のような絵が存在します。しかし、個別の撮影の枠組みの中では、これを達成するのが難しい場合もあります。なぜなら、ある種の特別な装飾が必要な場合もあれば、デザインに一致する衣装が必要な場合もあるからです。また、特定の場所での撮影が必要な場合もあれば、すべてが一緒に必要な場合もあります。したがって、写真プロジェクトを準備するとき、私のマスターと私は、これらの詳細を検討し、アクセサリーを準備し、熟考し、適切な場所を探し、必要なものすべてをこれらの場所に運ぶための輸送手段を手配します。私たちは、元のアイデアを実現するために必要な技術的および創造的な問題をすべて解決します。そして、このイベントに参加したい人、私たちの考えに近い人、自分をこのフォトストーリーの主人公だと思っている人、そして特別な写真を受け取りたい人を招待します。全体として、私にとっては 写真プロジェクトは創造的なアイデアを実現するものです。私は創造的な自己実現を伴わない他の種類の写真プロジェクトには興味がありません。

全ての出来事が個人撮影よりもスケールが大きいため、 別の日写真プロジェクトの撮影用。私たちはすべての魔法を準備してロケ地に行き、ロケ地を準備し、ヒーローたちは約束の時間に一人ずつ撮影に来ます。写真プロジェクトの参加者は、小道具やその移動手段、撮影場所について考える必要はありません。写真プロジェクトで常に行っている推奨事項に従って、最終的な写真が変わるように身だしなみ (ワードローブ) を準備するだけで済みます。完璧です。しかし、多くの場合、私たちはこの瞬間を手助けすることもあります。

少し話しましょう 価格設定について、この点を明確にするために。
写真プロジェクトへの参加費用には、特定のプロジェクトに応じて、写真家、装飾家、スタイリストの作業費、交通費が含まれますが、個人以外の費用はすべてプロジェクト参加者全員で折半されるため、最終的には各プロジェクトに負担がかかります。参加者は、たとえば、装飾者への支払い (装飾者のサービスの費用は全員で分担するため) や小道具の輸送費 (これも装飾品はすべてのキャラクターに対して 1 回撮影場所に輸送されるため、毎回ではないため) に支払う費用が数倍少なくなります。それぞれの個人に）、つまりその結果、プロジェクトへの参加コストは、同じ撮影を個別に企画するよりもはるかに安くなることがわかりました。ただし、もちろん、追加費用がかからない単なるウォーキング写真撮影よりも少し高価になります。写真プロジェクトの出力写真数は、個人撮影の最小パッケージとほぼ同じです。

写真プロジェクトの撮影と個人撮影の違いは何ですか?

プロジェクトの撮影は、特定の日、特定の場所、プロジェクトのために作成された特別に選択された場所および/または風景で行われます。各参加者は、他の参加者とは別に、明確に指定された時間 (通常は約 45 分から 1 時間) に撮影されます。出力されるのは、他の人がどこにも持っていない写真です:))。したがって、プロジェクトでの撮影は、主に、写真プロジェクトの指定されたトピックに近い、新しくて興味深いものを探している人に適しています。

個人撮影では時間に縛られず、撮影時間や場所を個別に選択することができ、より自由なモードで撮影が行われます。しかし、準備プロセスの大部分はシューティングヒーローの肩にかかっていますが、この瞬間はもちろん欲望に依存します。結局のところ、手間をかけずに写真散歩をすることができます。したがって、より厳密な撮影モードを好む人、特定の場所で自分のアイデアで撮影したい人、写真プロジェクトのスケジュールに適応できない人には、個人撮影の方が適しています。したがって、どれが自分に最適かを決めるのはあなた次第です:)

写真の能力を伸ばすにはどうすればよいですか? 経験豊富な写真家は、多くの場合、「独自の創造的なプロジェクトを考え出しなさい」というシンプルなアドバイスをします。このプロジェクトでは、共通のテーマに基づいて一連のフレームを作成します。これにより、日常のシーンの撮影に気を取られることなく、特定のタスクに集中し、意識的にクリエイティブな検索を行うことができます。

NIKON D80 / 35.0 mm f/2.0 設定：ISO 100、F22、3秒、52.0 mm相当

多くの写真家は写真プロジェクトの成功によって認められており、ほとんどの本格的な写真コンテストでは、単一の画像だけでなく一連の写真も受け付けられます。創造的なプロジェクトでは、1 枚の写真だけでは表現できない、トピックを深く詳細に明らかにすることができます。

写真プロジェクトを始めるにはどうすればよいですか? 多くはストリート写真に関連したトピックを取り上げています。たとえば、世界各地の絵のように美しい窓やドアのコレクション全体を写真に収めます。

NIKON D810 / 18.0-35.0 mm f/3.5-4.5 設定：ISO 3200、F4.2、1/40 s、26.0 mm相当

窓とドアは興味深いですが、ありきたりなトピックです。あなた自身の創造的なプロジェクトの例として、さまざまな「民俗」建築、つまり一般の人々 (エンジニアではない) が自分たちで建てる建造物の結果を撮影することを提案できます。たとえば、木の橋。

全国には何らかの方法で渡らなければならない小さな川や小川がたくさんあるため、人々はさまざまな長さやデザインの独自の橋を建設します。すべて即興で作ったものなので、それぞれがユニークです。彼らは、そのシンプルさと同時にある種の誠実さで注目に値します。私たちは手工芸品や骨董品を愛するのと同じ理由でそれらを愛することができます。このような手作りの建物は、金属やプラスチックで作られたより近代的で退屈な構造に徐々に取って代わられています。過ぎ去った時代のこれらの例で写真を撮る時が来ました。

ニコン D80 / 35MM F/2インスタレーション ISO100、F14、6S

このようなクリエイティブなプロジェクトの利点

高価なカメラやアクセサリを購入する必要はありません。まずは簡単なアマチュアカメラで十分です。たとえば、キットレンズを備えた Nikon D3300 または Nikon D5500 です。理想的には、このキットには、好みに合わせて三脚や交換可能な光学系を追加できます。たとえば、広い画角を写真に収めたい場合は、広角レンズを選択できます。 APS-C フォーマットのセンサーを搭載したカメラの場合は、Nikon AF-S 10-24mm f/3.5-4.5G ED DX ニッコールが適しています。 Nikon AF-S 18-200mm f/3.5-5.6G ED VR II DX ニッコールのような強力なユニバーサルズームを選択することもできます。レンズの選択は主に撮影スタイルとクリエイティブなプロジェクトへのアプローチによって決まります。このプロジェクトを実行するために、遠くの国に行ったり、高価なチケットやバウチャーにお金を費やす必要はありません。すべてが家の近くで見つかります。

カリスマ性のある橋は、おそらくこの国のどこにでも見つかるでしょう。重要なのは都市の外に出ることです（ただし、一部の都市の境界内で会うことはできます）。楽しみは射撃自体だけでなく、橋を見つけるのはそれほど簡単ではないため、橋を探すことにもなります。多くの場合、それらはのぞき見から隠されており、その位置は地元住民のみに知られています。有名な Google Earth アプリケーションと Panoramio サービスが検索に役立ちます。彼らの助けを借りて、カードに添付されている写真を見ることができます。これらの写真の中には、たとえば、夏の別荘からそれほど遠くない場所で撮影された興味深い橋に遭遇するかもしれません。

美しい写真を撮るには、橋を見つけるだけでなく、芸術的に写真を撮る必要があることに注意してください。ショットの構図を考え、適切な時間帯と天候に合わせて旅行を計画しましょう。照明の性質はこれに依存します。最も壮観な写真は朝か夕方に撮影できます。ちなみに、朝は霧が発生することが多いので、写真に使ってください。

ニコン D810 / 18-35MM F/3.5-4.5インスタレーション ISO100、F18、20S

私たちはエキゾチックな国や自然を賞賛することに慣れています。しかし、私たち自身が住んでいる場所に興味を持ち始める時が来ました。私たち以外にこの場所を愛する人は誰もいません。このプロジェクトのおかげで、あなたは自分の出身地をより深く知ることができるでしょう。そして同時にそれを視聴者に見せます。

写真はよくスピーチに例えられます。 1枚の写真が言葉だとすれば、一連の写真はすでに文章です。選択したトピックに関係なく、あなた自身の創造的なプロジェクトは、視覚言語を開発するのに役立ち、個別の言葉ではなく、視聴者に本格的なストーリーを伝える方法を教えてくれます。

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今年書いた 22 のクールなアイデア。

一年中 編集ウェブサイト最も興味深い写真プロジェクトについて話しました。それらの中には、熱狂的な反響を引き起こしたものもあれば、著者の支持者と反対者の間で激しい議論を引き起こしたもの、さらには誰かの人生を完全に変えたものもあります。

このコレクションでは、世界中の写真家が思いついた最も興味深いアイデアを集めました。

彫刻家のルボイルは 2007 年に写真という言語を発見し、それがストーリーテリングの理想的な手段であると判断しました。そのとき、彼は自分の家族について話すことに決めました。フランス南西部の小さな家に6人の子供（息子2人、娘4人）と妻が一緒に住んでいます。

ニコラス・ニクソンが妻のベベと3人の姉妹を写真に撮ったのは1975年のことだった。姉妹も写真家も、このシンプルでありながらロマンチックな家族写真をとても気に入ってくれました。彼らはお互いに約束を交わしました。たとえ運命が彼らを世界のさまざまな場所に散らばらせたとしても、毎年会って家族写真を撮るということです。そして36年間毎年、彼らはそれを抑制し続けた。

彼はニューヨークの路上でモデルたちに会いました。最年少は59歳、最年長は102歳です。彼らは、真の美しさは時代を超え、味やスタイルは年月が経つにつれてさらに洗練されることを知っています。アリ・セス・コーエンの写真のヒロインたちは、年齢を隠さず、白髪を隠さず、整形外科医にお金を費やしません。彼らは胸を張って人生を生きており、彼らから目を離すことはできません。

テオは犬保護施設から引き取られた生後8か月の愛らしい子犬です。テオは新しい家に引っ越した瞬間から、注目と人間的な友情を切望し、親友の一人、2歳のボーを選びました。すでに 3 日目、テオは小さなボーが寝ているときに一緒に加わり、少年が目を覚ますまで一緒に居眠りをしました。それ以来、テオとボーは毎日一緒に静かな時間を過ごしています。

昨年初め、アリゾナ州ツーソン在住の若い母親ジェイド・ビルさんは、服を脱ぎ、生後1か月の赤ん坊を腕に抱えてスタジオに入り、一連のセルフポートレートを撮影した。写真の中で彼女は、妊娠前にはなかった丸み、妊娠線、しわなど、見慣れない体を目にしました。そしてジェイドさんは、メディアが普段無視している母性の一面を見せたいと、ブログに写真を公開した。

イーライはいつも子供で、自分だけが理解できる自分のリズムで生きてきました。彼はドア、掃除機のホース、機械駆動装置について何時間も考えていました。彼は長い時間をかけて多くの音をコピーし、高速電車の時刻表を暗記した。テオが5歳のとき、父親のティモシー・アーチボルドは、なんとか息子を理解しコミュニケーションをとるために、一緒に写真を撮ることにし、イーライ自身が要求した角度やポーズで少年を撮影しました。

ダラスを拠点とする写真家トム・ハッシーは、高齢者が鏡に映る自分を見つめ、若い頃の自分が映っているのを見る心温まる写真シリーズを作成しました。すべてはとてもシンプルで、そして…儚いものですよね？いつか私たち一人一人がそのようなシリーズの主人公のように感じるでしょう。

写真家のヴェロニク・ヴィアルはここ数年、朝の時間帯に有名な女性を撮影し続けています。彼女はただ一人で有名人の家に来て、撮影を始めました。メイクアップアーティスト、アシスタント、追加の照明はありません。これにより自然な外観が得られ、特別にポーズをとる必要はありませんでした。

女の子と猫を恋にしないことは不可能です。人生経験から「賢い」大きな灰色の猫と、何事にも興味を持つ自発的な子供が一緒になって、子供の頃からある種の言葉では言い表せない雰囲気を作り出します。私たちに発見があった日。

オーストラリアの独学写真家ビル・ゲカスは、古い絵画のように様式化された、5歳の娘のポートレートのギャラリーを作成しました。それらはすべて、レンブラント、ルーベンス、カラヴァッジョなど、17 世紀のオランダ、フランドル、イタリアの巨匠の絵画を模倣しています。

写真家のアンナ・ラドチェンコは、母性愛に特化したプロジェクトでこの問題を探求していますが、母性愛は時として幻想的であり、まったく愛とは言えません。写真は曖昧な感情を呼び起こし、グロテスクな画像や誇張によってその考えが明白になり、しばしば嫌悪感を抱かせます。

アルゼンチンからジンバブエまで、宗教上の理由からスカーフで頭をすっぽり覆っているドバイの少女から、リオデジャネイロの率直なカップルまで。水道も電気も通っていないハイチの家から中国の豪華な装飾が施された部屋に至るまで、「鏡と窓」プロジェクトの作成者であるガブリエレ・ガリンベルティとエドゥアルド・デリスレは、一般人が立ち入ることを禁止されている場所をツアーしました。

スタニスラフ・マーは、彼のプロジェクト「The Melting Cauldron」で、一人の人の中でより多くの血が混ざり合うほど、その顔がよりカラフルで興味深いものになることを示そうとしました。体内に1つの血しか流れていない人々の顔、特にタタール人、ロシア人、そしてさらに下位の人々の顔も同様に魅力的です。

謎の見知らぬ人があなたの手を握り、どこへでも連れて行ってくれます、なぜなら彼女は美しいからです。これは、ムラド・オスマンによる並外れた、刺激的で、限りなく美しいプロジェクト「Follow Me」です。